© Getty Images

"Szczęki" (1975) -

Nagrodzony Oscarem film niezaprzeczalnie poprawił bestsellerową powieść Petera Benchleya, umiejętnie redukując ją do najważniejszych elementów, usuwając dziwny wątek mafijny i tworząc wybuchowy punkt kulminacyjny tam, gdzie go nie było.

© BrunoPress

"Narzeczona dla księcia" (1987) -

Klasyczny film dla przeszłych, obecnych i przyszłych pokoleń, autor powieści, William Goldman, napisał ekranizację, więc nie było zbyt wielu kontrowersji.

© BrunoPress

"Jackie Brown" (1997) -

Rum Punch Elmore'a Leonarda był świetną powieścią o stewardesie wplątanej w przestępstwo, ale Quentin Tarantino uczynił główną bohaterką czarnoskórą kobietę i dał Pam Grier jej najlepszą rolę w karierze.

© BrunoPress

"Mechaniczna pomarańcza" (1971) -

Gwałtowna, groteskowa i zaskakująca powieść Anthony'ego Burgessa była na swój sposób genialna, ale wyjątkowa estetyka Kubricka sprawiła, że była o wiele bardziej strawna i skuteczna. Fil stał się swojego rodzaju kultowym klasykiem!

© BrunoPress

"Planeta małp" (1968) -

Powieść francuskiego autora Pierre'a Boulle'a z 1963 roku to satyryczna alegoria społeczna o dziennikarzu i profesorze, którzy natknęli się na inteligentną społeczność małp. Jednak adaptacja filmowa była przełomowa i zawierała kulminacyjny zwrot akcji, którego brakowało w książce.

© NL Beeld

"Szpieg, który mnie kochał" (1977) -

Dziewiąta powieść Iana Fleminga o Jamesie Bondzie spotkała się z ogromną krytyką i w niczym nie przypomina pełnego akcji thrillera o agencie 007, którym stała się na ekranie. Bond nie pojawia się w powieści aż do jej ostatnich rozdziałów!

© BrunoPress

"Psychoza" (1960) -

Alfred Hitchcock zmienia jednozdaniową scenę odrzucenia Marion Crane przez Roberta Blocha w kultowy moment kina i tworzy wokół tej historii znacznie więcej napięcia niż zrobiła to książka.

© BrunoPress

"Szklana pułapka" (1988) -

Chociaż film nie odbiega daleko od podstawowej fabuły powieści Rodericka Thorpa z 1979 roku Nic nie trwa wiecznie, film dodał fabule humoru i osobowości bohaterom, a popularność filmu wykroczyła daleko poza popularność książkę.

© BrunoPress

"Co się wydarzyło w Madison County" (1995) -

Opowieść Roberta Jamesa Wallera o romansie fotografa National Geographic i samotnej żony z farmy w Iowa to książka, którą ludzie uwielbiają krytykować, zwłaszcza w porównaniu z filmem, w którym główne role grają dwie legendy Hollywood.

© BrunoPress

"Pamiętnik" (2004) -

Sentymentalne powieści Nicholasa Sparksa mają tendencję do podążania za przewidywalnym trendem, ale adaptacja jego pierwszej powieści była niekwestionowanym sukcesem! Rachel McAdams i Ryan Gosling udźwignęli ciężar książki i podnieśli film do rangi hitu, sprawiając, że najbardziej cyniczny widz na nim płacze.

© BrunoPress

"Łowca androidów" (1982) -

Powieść Czy androidy śnią o elektrycznych owcach? to klasyka science-fiction sama w sobie. Film, w swojej luźnej adaptacji i niejednoznaczność tego, czy Deckard jest replikantem, zmieniły całą energię tego filmu.

© BrunoPress

"Forrest Gump" (1994) -

Film wyciął z powieści bardzo wiele fragmentów, w tym moment, w którym Forrest zostaje astronautą, pracuje w kosmosie z orangutanem o imieniu Sue i ląduje awaryjnie w lesie zamieszkałym przez kanibali.

© BrunoPress

"Drive" (2011) -

Podobnie jak powieść Jamesa Sallisa, film jest przerostem stylu nad treścią, ale tego rodzaju technika, w tym przypadku, po prostu działa lepiej na ekranie. Powściągliwość Goslinga, a następnie jego wybuchy przemocy, wywierają znacznie silniejszy wpływ wizualny.

© BrunoPress

"Doktor Strangelove, czyli jak przestałem się martwić i pokochałem bombę" (1964) -

Stanley Kubrick wielokrotnie pojawia się na tej liście, ponieważ ma oko do rozwijania narracji i przekształcania jej w coś, co wywiera znacznie trwalsze wrażenie społeczne. Zupełnie jak w takich w tym prostym thrillerze o wojnie nuklearnej.

© BrunoPress

"Absolwent" (1967) -

Chociaż film nie odbiega zbytnio od powieści Charlesa Webba, obsadzenie Dustina Hoffmana w roli głównej i Anne Bancroft w roli jego uwodzicielki - w połączeniu z kultową ścieżką dźwiękową Simona i Garfunkela - wyniosło film ponad strony książki.

© BrunoPress

"Lot nad kukułczym gniazdem" (1975) -

Film przeniósł perspektywę z Szefa (Will Sampson), który jest narratorem powieści, na McMurphy'ego (Jack Nicholson), a główny konflikt między McMurphym a pielęgniarką Ratched stał się o wiele bardziej dynamiczny.

© BrunoPress

"Lśnienie" (1980) -

Stephen King głośno wyrażał swoje niezadowolenie z adaptacji swojej powieści przez Kubricka. Nie podobało mu się to, jak umniejszono nadprzyrodzone opętanie Jacka, jednak ugruntowanie zachowania Jacka w złowrogiej atmosferze miejsca, okazało się jeszcze bardziej przerażające.

© Getty Images 

"Milczenie owiec" (1991) -

Podczas gdy film omija zbędne wątki i postacie, jego najlepszą cechą jest Jodie Foster jako Clarice i Anthony Hopkins jako Hannibal Lecter.

© BrunoPress

"To nie jest kraj dla starych ludzi" (2007) -

Styl pisania Cormaca McCarthy'ego jest bardzo wyrazisty i niestety nie przemawia do szerszej publiczności. Bracia Coen wzięli jego znakomity materiał i nadali mu bardziej wciągający styl i więcej czarnego humoru.

© BrunoPress

"Park Jurajski" (1993) -

Film był ogromnym osiągnięciem technologicznym jak na swoje czasy, a jego przeróbki wciąż bledną w porównaniu z oryginałem. Spielberg zachwyca efektami specjalnymi dinozaurów, ale także sposobem, w jaki sprawia, że postacie są bardziej rozwinięte niż w książce Michaela Crichtona.

© NL Beeld

"Ojciec chrzestny" (1972) -

Być może wystarczy powiedzieć, że istnieje powód, dla którego ludzie nie czytają powieści Mario Puzo z 1969 roku. Jednak epicka adaptacja filmowa Francisa Forda Coppoli usprawnia meandrującą prozę, zmieniając historię w wyczyn amerykańskiego kina.

© BrunoPress

"Skazani na Shawshank" (1994) -

Ten film jest przez wielu uważany za jeden z najlepszych filmów wszech czasów, a jednak ludzie często zapominają, że jest oparty na powieści Stephena Kinga. Jest ku temu dobry powód.

© BrunoPress

"Jumanji" (1995) -

Chociaż Jumanji Chrisa Van Allsburga to książka z obrazkami, film nadal zasługuje na uznanie ze względu na gwiazdorską obsadę i zdolność do przekształcenia gry w klasykę z dzieciństwa.

© BrunoPress

"Ostatni Mohikanin" (1992) -

Powieść Jamesa Fenimore'a Coopera to XVIII-wieczny klasyk, ale jak na dzisiejsze standardy jest zbyt powolna. Film z Danielem Day-Lewisem w roli głównej jest szybki i znacznie łatwiejszy do przebrnięcia.

© NL Beeld

"Stań przy mnie" (1986) -

Adaptacja Ciała Stephena Kinga niewiele różniła się od powieści, ale reżyser Rob Reiner bezbłędnie uchwycił czarny humor i słodko-gorzką nostalgię za dzieciństwem, dzięki czemu film stał się klasykiem ukochanym przez widzów.

© BrunoPress

"Tajemnice Los Angeles" (1997) -

Powieść Jamesa Ellroya to klasyka neo-noir, ale adaptacja filmowa wygrywa tę rundę ze względu na sposób, w jaki płynnie oddaje Los Angeles lat 50-tych.

© BrunoPress

"Podziemny krąg" (1999) -

Choć powieść Chucka Palahniuka jest arcydziełem, film jest często faworyzowany ze względu na zakończenie, a także postać Tylera Durdena w wykonaniu Brada Pitta.

© BrunoPress

"Requiem dla snu" (2000) -

Podobnie jak wszystkie filmy Darrena Aronofsky'ego, Requiem dla snu zawiera obrazy jak z powracającego koszmaru, które pozostają z tobą jeszcze długo po zakończeniu. Obrazy te znacznie przewyższają opisy książkowe.

© Getty Images

"Rzeka tajemnic" (2003) -

Powieści Dennisa Lehane'a zwykle lepiej wypadają na ekranie, a ten wyreżyserowany przez Clinta Eastwooda film z Seanem Pennem, Timem Robbinsem i Kevinem Baconem jest jednym z najlepszych tego przykładów.

© BrunoPress

"Aż poleje się krew" (2008) -

Trzeba uczciwie zaznaczyć, że Paul Thomas Anderson do stworzenia Aż poleje się krew podobno wykorzystał tylko pierwsze 150 stron Oil! Uptona Sinclaira. Jednak film przekształca mroczną satyrę powieści w coś dużo bardziej potężnego, zabawnego i poruszającego.

© BrunoPress

"Fantastyczny Pan Lis" (2009) -

Wes Anderson prawdopodobnie nie jest pierwszą osobą, którą poleciłbyś do adaptacji bajki dla dzieci Roalda Dahla, jednak trzeba przyznać, że wykonał niesamowitą robotę, przedstawiając dojrzałą, wyrafinowaną, cudownie słodką, ale wciąż przystępną historię.

© NL Beeld